6 photographes aventureux qui font l'histoire avec leurs images

Il existe de nombreux photographes qui illustrent des images spectaculaires de sport et de nature, mais peu d’entre eux entrent dans l’histoire. Ci-dessous, nous vous présentons six photographes qui sont également des explorateurs, des aventuriers et qui n’ont pas peur de risquer leur vie pour obtenir la photo parfaite.

Keith Ladzinski

Né à New York, Keith est passionné par la photographie d'aventure, de nature et de sports extrêmes.

Il a grandi dans le Colorado et a pratiqué l'escalade dès son plus jeune âge, développant une grande sensibilité et empathie envers la biodiversité qu'il trouvait dans les espaces naturels. C'est alors qu'il découvre qu'il peut capturer ce qu'il voyait d'en haut, des rochers et de l'amour que la nature du Colorado suscitait en lui. À partir de ce moment, il commence à partager ses images et à élever de plus en plus son niveau professionnel.

En plus d'être photographe, Ladzinski est réalisateur de cinéma et, depuis 2011, il réalise et produit des photographies pour des longs métrages et du contenu télévisuel.

Keith est photographe à la National Geographic, pour le magazine et la chaîne de télévision du groupe, et dirige également des projets avec Discovery, The North Face et Nikon. Il a été nominé pour un Emmy Award et ses photos sont apparues sur la couverture de nombreuses éditions du magazine National Geographic. Il a visité des endroits reculés du monde entier pour en ramener des images à couper le souffle.

L’une des plus grandes choses qui puisse exister est de trouver un but, le but. Keith dit que lorsqu’il a pris un appareil photo pour la première fois, il savait simplement : « c’est mon objectif ».

Ladzinski a fait de la photographie son obsession ; Peu importe ce qu'il faut pour relever le défi : il doit le faire. Il a peur de devenir dépassé, de ne pas être à la hauteur, de ne pas réussir à s’améliorer. Il a fait de sa curiosité de connaître et de découvrir sa passion. Pour Keith, l’appareil photo est un moyen de transport pour observer le monde.

Zak Noyle

Zak Noyle est un photographe de surf reconnu pour son savoir-faire dans le monde entier.

Né à Hawaï et élevé à Honolulu, vivant dans le berceau de surf Il est facile de comprendre sa relation avec la mer, les vagues, le soleil et le surf. Il a passé toute sa vie entouré de l'océan et des sports nautiques, comme le water-polo et la natation, ce qui lui permet de se sentir complètement à l'aise lorsqu'il s'immerge dans l'océan. Il a appris à prendre des photos dans l’eau à Sunny Beach, qui est également l’un de ses endroits préférés au monde.

Il aime capturer le lever et le coucher du soleil depuis l'eau, observant comment la lumière monte ou se couche, apparaissant entre les vagues, provoquant à chaque fois un effet de lumière différent.

Zak est un « photographe canon de la vie », ce qui signifie qu’il photographie tout ce qui touche à l’eau, à la nature et au sport.

La passion de Zak pour la photographie vient de son père, qui est un photographe commercial, qui capture des photos de mode et de nourriture, mais il l'a liée à son amour pour la mer.

Il a commencé à prendre des photos dans la mer comme activité de loisir, lorsqu'il était avec ses amis en train de surfer ou de nager, et il voulait montrer la beauté du moment, ce que la mer peut offrir. À l'âge de 25 ans, il décroche une place dans Surfer Magazine grâce à sa capacité à capturer les vagues d'une manière rarement vue auparavant. Il a également travaillé pour des marques de sport de renommée mondiale. De plus, il a réalisé de nombreux projets avec Billabong et Chanel.

Il n'a pas peur de la mer et n'hésite pas à prendre des risques pour immortaliser le mouvement de l'eau lorsqu'il crée une forme parfaite.

Chris Burkad

Explorateur, directeur créatif et auteur. Ce ne sont là que quelques-unes des nombreuses compétences que Chris Burkad directement lié à sa plus grande passion et à son talent le plus reconnu : la photographie.

Il est classé comme photographe de aventure, surf, sports extrêmes et vie en plein air. Il voyage dans les endroits les plus reculés de la Terre avec l’intention de raconter des histoires à travers des images qui aident à créer de bonnes relations entre les humains et la nature.

Son travail se concentre sur la narration, dont la photographie se résumait auparavant simplement à du surf, des voyages et des vagues, utilise désormais son appareil photo pour transmettre un message qui va au-delà de l'esthétique et de la couleur.

Burkad utilise les médias sociaux comme moyen de transmettre des messages qui révèlent sa vision du monde et d’inviter ses followers à explorer, voyager et raconter leurs propres histoires. Il a créé une large communauté de followers qui partagent sa philosophie et veulent suivre ses traces, et son œil critique et créatif lui a donné l'opportunité de générer un large portefeuille de clients. Il dispose également d'un espace sur la scène TED où il donne des conférences sur la photographie, et est concepteur de produits et écrivain.

De plus, l'entreprise développe des projets avec Billabong et Adventure Division Line et possède une galerie d'art sur la côte centrale de Californie.

Aaron Chang

Chang est considéré comme l'un des meilleurs photographes de surf au monde, en plus du surf, sa photographie se concentre sur Capturez l'océan dans toute sa splendeur. Né en Arizona en 1956, son amour pour la photographie a commencé quand il avait neuf ans et que son père lui a donné un appareil photo Bellows. Son amour pour le surf, lorsqu'il a déménagé avec sa famille en Californie. À 11 ans, Chang participait déjà à des compétitions de natation, de surf et passait des heures dans l’eau.

À l'âge de 15 ans, il faisait partie du laboratoire du lycée où son père travaillait comme professeur de mathématiques, prenant quelques photos et effectuant des tâches de développement.

En 1974, il obtient son diplôme et s'installe à Oahu. Il a travaillé pendant un certain temps comme photographe de navires de croisière sur des bateaux touristiques, puis comme photographe de cartes postales.

La chance était de son côté et en 1977, un rédacteur en chef du Surfing Magazine a vu une photo de Chang et lui a proposé de rejoindre l'équipe en tant que photographe. Il est resté dans le magazine pendant 25 ans. Ses photos ont fait la couverture de 35 numéros du magazine, et son travail a également été publié dans des magazines tels que Newsweek, Sports Illustrated, GQ, People, US Weekly et Elle.

En 2009, le photographe a commencé à mettre en pratique la technique Photographie d'art et a eu un grand impact sur la société. Son travail a été exposé au Musée d’histoire de San Diego. Il a également réalisé du photojournalisme sur des projets tels que « Day in the Life » et a illustré des livres de surf. En 1985, il a été nommé l'un des 5 meilleurs photographes de sport au monde par « American Photographer Magazine ».

Il a photographié des personnages emblématiques de l'histoire, notamment des surfeurs comme Kelly Slater, des musiciens comme Chris Isaak et BB King, des poètes et des lauréats du prix Nobel, et a travaillé pour des marques telles que Mercedes-Benz, Nike, Levi's, Yamaha, Macy's, Polaris, entre autres.

Jimmy Chin

Jimmy Chin est l’un des plus grands photographes d’aventure de tous les temps.Il allie sa passion pour la montagne, l’escalade, le cinéma et la photographie pour créer des œuvres exceptionnelles qui l’ont conduit à obtenir une statuette dorée pour la réalisation du documentaire « Free Solo » en 2019.

Chin a commencé sa carrière de photographe en 1999, descendant d'El Capitan, en Yosemite, quand, presque par hasard, il a pris une photo de son partenaire d'escalade pendant qu'il dormait et l'a vendue à une marque de vêtements de sport pour 450 euros.

Jimmy travaille pour National Geographic et ses images époustouflantes ont orné les couvertures de magazines de renommée mondiale tels que le New York Times Magazine. Il travaille également sur des projets pour des marques telles que Apple, The North Face et Red Bull.

Chin n’est pas seulement un photographe mais aussi un cinéaste. Il a réalisé et produit, avec sa femme Chai Vasarhelyi, des longs métrages tels que « Meru » et « The Wildest Dream », sans oublier, bien sûr, « Free Solo ».

Jimmy Chin est un grand photographe et quelques lignes ne suffisent pas à raconter tout ce qu'il a à nous offrir artistiquement et personnellement. Nous vous invitons à lire notre article sur Jimmy Chin dans lequel nous vous racontons tout sur ses documentaires et sa vie de grimpeur et d'aventurier.

Lucas Gilman

Lucas Gilman est une autre référence du photographie contemporaine. Son amour de l’aventure et de la capture des couleurs et des formes en mouvement lui donne le pouvoir de créer un style photographique unique et spécial.

Sa photographie est très présente dans la publicité et dans les magazines de nature et de sport du monde entier. Lucas couvre ses expéditions en kayak en Asie, au Costa Rica, en surf au Brésil et en ski dans le Wyoming, en Alaska et en Amérique du Sud. Il a également couvert des événements de renommée mondiale tels que le Tour de France.

Gilman associe sa passion pour la photographie à son amour de l'aventure et des expériences en plein air, c'est cela, combiné à sa capacité à capturer des moments avec un éclairage et des couleurs exquis qui l'ont aidé à être reconnu dans le monde entier.

Il travaille actuellement pour National Geographic, Nikon, Red Bull et Land Rover entre autres.

Regarder une image, imaginer l’environnement qui l’entoure et ressentir l’atmosphère et l’essence de l’espace où elle se trouve est synonyme de bien-être. Les photographies prises par les auteurs que nous avons vues produisent cet effet sur le spectateur : elles excitent et transmettent un certain nombre de sensations indescriptibles.

Nous espérons que vous aussi, vous avez eu la chair de poule et que si vous y pensez ; que vous débutiez en photographie, ou dans le sport, ou les deux !