Er zijn veel fotografen die spectaculaire beelden van sport en natuur illustreren, maar er zijn er maar weinig die geschiedenis schrijven. Hieronder stellen we je zes fotografen voor die ook ontdekkingsreizigers en avonturiers zijn en niet bang zijn hun leven te riskeren om de perfecte opname te maken.
Keith Ladzinski
Geboren in New York, is Keith een gepassioneerde fotograaf van avontuur, natuur en extreme sporten.
Hij groeide op in Colorado en klom al van jongs af aan in rotsen, waarbij hij veel gevoeligheid en empathie ontwikkelde voor de biodiversiteit die hij in de natuurlijke omgevingen aantrof. Toen ontdekte hij dat hij kon vastleggen wat hij vanuit de hoogte zag, vanaf de rotsen en vanuit de liefde die de natuur van Colorado in hem opriep. Vanaf dat moment begon hij zijn beelden te delen en zijn professionele niveau steeds verder te verhogen.
Naast fotograaf is Ladzinski filmregisseur, en sinds 2011 heeft hij de fotografie van films en televisiecontent geregisseerd en geproduceerd.
Keith is fotograaf bij National Geographic, zowel voor het tijdschrift als voor het televisiekanaal van de groep, daarnaast leidt hij ook projecten met Discovery, The North Face en Nikon. Hij is genomineerd voor een Emmy Award en zijn foto's hebben de cover van talrijke edities van het National Geographic tijdschrift gesierd. Hij heeft afgelegen plekken in de wereld bezocht om adembenemende beelden mee terug te brengen.
Een van de grootste dingen die er zijn, is het vinden van een doel, het doel. Keith zegt dat toen hij voor het eerst een camera pakte, hij het gewoon wist: "dit is mijn doel"
Ladzinski heeft fotografie tot zijn obsessie gemaakt; het maakt hem niet uit wat de uitdaging inhoudt: hij moet het doen. Hij is bang om achterhaald te raken, niet genoeg te zijn, te stoppen met zichzelf te overtreffen. Hij heeft zijn nieuwsgierigheid om te leren en ontdekken omgezet in zijn passie. Voor Keith is de camera een vervoermiddel om de wereld te observeren.
Zak Noyle
Zak Noyle is een erkende surf fotograaf wereldwijd bekend om zijn vaardigheid.
Hij is geboren in Hawaii en opgegroeid in Honolulu, en woonachtig in de wieg van het surfen is het makkelijk zijn relatie met de zee, de golven, de zon en het surfen te begrijpen. Hij heeft zijn hele leven omringd door de oceaan en watersporten doorgebracht, zoals waterpolo en zwemmen, wat hem in staat stelt zich volledig comfortabel te voelen wanneer hij de oceaan induikt. Hij leerde fotograferen in het water bij Sunny Beach, en het is bovendien een van zijn favoriete plekken ter wereld.
Hij houdt ervan de zonsopgang en zonsondergang vanaf het water vast te leggen, terwijl hij kijkt hoe het licht dat opkomt of ondergaat tussen de golven verschijnt, telkens een ander licht-effect veroorzakend.
Zak is een “canon photografer of life”, wat betekent dat hij alles fotografeert wat met water, natuur en sport te maken heeft.
De passie voor fotografie kreeg hij van zijn vader, die commercieel fotograaf is en mode- en foodfotografie maakt, maar Zak koppelde het aan zijn liefde voor de zee.
Hij begon met fotograferen op zee als een hobby, wanneer hij met zijn vrienden aan het surfen of zwemmen was, en wilde de schoonheid van het moment laten zien, die de zee kan bieden. Op 25-jarige leeftijd kreeg hij een baan bij Surfer Magazine dankzij zijn vermogen om golven op een zelden eerder geziene manier vast te leggen. Daarnaast heeft hij gewerkt voor wereldwijd bekende sportmerken. Ook heeft hij veel projecten gedaan met Billabong en Chanel.
Hij is niet bang voor de zee en vindt het niet erg risico te nemen om de beweging van het water vast te leggen wanneer het een perfecte vorm creëert.
Chris Burkad
Ontdekkingsreiziger, creatief directeur en auteur. Dit zijn slechts enkele van de vele vaardigheden die Chris Burkad direct koppelt aan zijn grootste passie en meest erkende talent: fotografie.
Hij wordt gecategoriseerd als avontuur-, surf-, extreme sporten- en outdoorfotograaf. Hij reist naar de meest afgelegen plekken op aarde met de intentie verhalen te vertellen via beelden die helpen goede relaties tussen mensen en de natuur te creëren.
Zijn werk richt zich op storytelling, vroeger bestond zijn fotografie simpelweg uit surfen, reizen en golven, nu gebruikt hij zijn camera om een boodschap over te brengen die verder gaat dan esthetiek en kleur.
Burkad gebruikt sociale media als middel om boodschappen over te brengen die zijn visie op de wereld onthullen en om zijn volgers uit te nodigen te verkennen, reizen en hun eigen verhalen te vertellen. Hij heeft een grote gemeenschap van volgers opgebouwd die zijn filosofie delen en zijn voorbeeld willen volgen, en zijn kritische en creatieve blik heeft hem de kans gegeven een brede klantenportefeuille op te bouwen. Daarnaast heeft hij een plek op het TED-podium waar hij lezingen geeft over fotografie, is hij productontwerper en schrijver.
Daarnaast ontwikkelt hij projecten in samenwerking met Billabong en Adventure Division Line en heeft hij een kunstgalerie aan de Central Coast van Californië.
Aaron Chang
Chang wordt beschouwd als een van de beste surffotografen ter wereld; naast surfen richt zijn fotografie zich op het vastleggen van de oceaan in haar volle pracht. Hij werd geboren in Arizona in 1956. Zijn liefde voor fotografie begon toen hij negen was en zijn vader hem een Bellows-camera gaf. Zijn liefde voor surfen ontstond toen hij met zijn familie naar Californië verhuisde. Op 11-jarige leeftijd deed Chang al mee aan zwemwedstrijden, surfte hij en bracht hij uren door in het water.
Op 15-jarige leeftijd maakte hij deel uit van het laboratorium van de middelbare school waar zijn vader wiskundeleraar was, maakte hij enkele foto’s en deed hij ontwikkelwerk.
In 1974 studeerde hij af en verhuisde naar Oahu. Hij werkte een seizoen als cruisefotograaf op toeristenschepen en daarna als ansichtkaartfotograaf.
Het geluk stond aan zijn zijde en in 1977 zag een redacteur van Surfing Magazine een foto van Chang en bood hem aan om als fotograaf bij het team te komen, waar hij 25 jaar bleef. Zijn foto’s sierden de cover van 35 nummers van het tijdschrift en zijn werk verscheen ook in tijdschriften als Newsweek, Sports Illustrated, GQ, People, US Weekly en Elle.
In 2009 begon de fotograaf met de Fine Art fotografie techniek en dit had een grote impact op de samenleving. Zijn werk werd tentoongesteld in het San Diego History Museum. Daarnaast heeft hij fotoreportages gemaakt voor projecten zoals "Day in the Life" en surfboeken geïllustreerd. In 1985 werd hij door "American Photographer Magazine" benoemd tot een van de 5 beste sportfotografen ter wereld.
Hij heeft iconische figuren uit de geschiedenis gefotografeerd, waaronder surfers zoals Kelly Slater, muzikanten zoals Chris Isaak en B.B. King, dichters en Nobelprijswinnaars, en heeft gewerkt voor merken als Mercedes-Benz, Nike, Levi, Yamaha, Macy, Polaris en anderen.
Jimmy Chin
Jimmy Chin is een van de beste avonturenfotografen aller tijden. Hij combineert zijn passie voor de bergen, klimmen, film en fotografie om uitzonderlijke werken te creëren die hem in 2019 een gouden beeldje opleverden voor de regie van de documentaire "Free Solo".
Chin begon met fotografie in 1999, tijdens het afdalen van El Capitán in Yosemite, toen hij bijna per toeval een foto maakte van zijn klimpartner terwijl die sliep en deze voor 450 euro verkocht aan een sportkledingmerk.
Jimmy werkt voor National Geographic en zijn indrukwekkende beelden hebben de covers van wereldwijd bekende tijdschriften zoals de New York Times Magazine gesierd. Daarnaast werkt hij ook aan projecten voor merken als Apple, The North Face en Red Bull.
Chin onderscheidt zich niet alleen als fotograaf, maar ook als filmmaker. Samen met zijn vrouw Chai Vasarhelyi heeft hij speelfilms geregisseerd en geproduceerd zoals “Meru” en “The Wildest Dream”, en natuurlijk “Free Solo”.
Jimmy Chin is een geweldige fotograaf en slechts een paar regels zijn niet genoeg om alles te vertellen wat hij ons artistiek en persoonlijk te bieden heeft. We nodigen je uit ons artikel over Jimmy Chin te lezen, waarin we alles vertellen over zijn documentaires en zijn leven als klimmer en avonturier.
Lucas Gilman
Lucas Gilman is een andere referentie in de hedendaagse fotografie. Zijn liefde voor avontuur en het vastleggen van kleuren en vormen in beweging geven hem de kracht om een unieke en speciale fotografiestijl te creëren.
Zijn fotografie is prominent aanwezig in reclame en natuur- en sporttijdschriften over de hele wereld. Lucas legt zijn expedities vast tijdens het kajakken in Azië, in Costa Rica, surfen in Brazilië en skiën in Wyoming, Alaska en Zuid-Amerika. Daarnaast heeft hij wereldwijd bekende evenementen zoals de Tour de France gedekt.
Gilman verbindt zijn passie voor fotografie met zijn liefde voor avontuur en outdoor ervaringen; dit, gecombineerd met zijn vermogen om momenten vast te leggen met een voortreffelijke belichting en kleur, heeft hem geholpen wereldwijd erkend te worden.
Hij werkt momenteel voor onder andere National Geographic, Nikon, Red Bull en Land Rover.
Naar een afbeelding kijken, je de omgeving voorstellen en de sfeer en essentie van de ruimte waar het zich bevindt voelen, is synoniem voor een goede foto. De foto's die de auteurs die we hebben gezien maken, bereiken dat effect bij de kijker: ze ontroeren en brengen een onbeschrijfelijke hoeveelheid gevoelens over.
We hopen dat jij ook kippenvel hebt gekregen en dat als je erover nadenkt; je begint met fotografie, of met sport, of met allebei!
