6 żądnych przygód fotografów, którzy swoimi zdjęciami tworzą historię
Jest wielu fotografów, którzy ilustrują spektakularne obrazy sportu i przyrody, ale niewielu przechodzi do historii. Oto sześciu fotografów, którzy są także odkrywcami, poszukiwaczami przygód i nie boją się ryzykować życia, aby zrobić idealne zdjęcie.
Keith Ladziński
Urodzony w Nowym Jorku Keith jest pasjonatem fotografii przygodowej, przyrodniczej i sportów ekstremalnych.
Dorastał w Kolorado i od najmłodszych lat uprawiał wspinaczkę skałkową, dzięki czemu rozwinął w sobie wielką wrażliwość i empatię wobec różnorodności biologicznej, którą znajdował w naturalnych przestrzeniach. Wtedy odkrył, że potrafi uchwycić to, co widzi z wysokości, ze skał i uczucia, jakie budziła w nim przyroda Kolorado. Od tego momentu zaczął dzielić się swoimi zdjęciami i coraz bardziej podnosić swój poziom zawodowy.
Oprócz tego, że jest fotografem, Ladziński jest reżyserem filmowym, a od 2011 roku reżyseruje i produkuje zdjęcia do materiałów filmowych i telewizyjnych.
Keith jest fotografem w National Geographic zarówno dla magazynu, jak i kanału telewizyjnego tej grupy, a także reżyseruje projekty dla Discovery, The North Face i Nikon. Był nominowany do nagrody Emmy, a jego zdjęcia zdobiły okładki wielu numerów magazynu National Geographic. Odwiedził odległe zakątki świata, aby przywołać obrazy, które zapierają dech w piersiach.
Jedną z najwspanialszych rzeczy, jakie mogą być, jest znalezienie celu, celu. Keith mówi, że kiedy po raz pierwszy wziął do ręki aparat, po prostu wiedział: „to jest mój cel”
Ładziński uczynił fotografię swoją obsesją; Nie obchodzi go, co to znaczy podjąć wyzwanie: musi to zrobić. Boi się, że będzie przestarzały, że nie będzie wystarczający, że się nie poprawi. Ciekawość poznawania i odkrywania zamienił w swoją pasję. Aparat jest dla Keitha środkiem transportu pozwalającym na obserwację świata.
Zak Noyle jest fotografem surfingu uznanym za swoje umiejętności na całym świecie.
Urodził się na Hawajach i wychował w Honolulu, a mieszka w miejscu urodzenia surf Łatwo zrozumieć jego związek z morzem, falami, słońcem i falami. Całe życie spędził w otoczeniu oceanu i sportów wodnych, takich jak piłka wodna czy pływanie, co pozwala mu czuć się całkowicie komfortowo, gdy jest zanurzony w oceanie. Fotografii uczył się w wodnym Słonecznym Brzegu, jest to jednocześnie jedno z jego ulubionych miejsc na świecie.
Lubi uwieczniać wschody i zachody słońca z wody, kontemplując, jak światło, które wychodzi lub chowa się, pojawia się pomiędzy falami, za każdym razem wywołując inny efekt świetlny.
Żak jest „fotografem kanonicznym życia”, co oznacza, że fotografuje wszystko, co związane jest z wodą, przyrodą i sportem.
Pasję do fotografii przekazał mu ojciec, który jest fotografem komercyjnym, fotografującym modę i jedzenie, jednak Zak powiązał ją z miłością do morza.
Zaczął robić zdjęcia w morzu w bezczynności, kiedy był z przyjaciółmi surfując lub pływając, i chciał pokazać piękno chwili, co morze może zaoferować. W wieku 25 lat znalazł się w magazynie Surfer dzięki swojej umiejętności uchwycenia fal w rzadko spotykany wcześniej sposób. Ponadto pracował dla marek sportowych znanych na całym świecie. Ponadto zrealizował wiele projektów z Billabongiem czy Chanel.
Nie boi się morza i nie ma nic przeciwko podejmowaniu ryzyka, aby uwiecznić ruch wody, gdy tworzy idealny kształt.
Chris Burkad
Odkrywca, dyrektor kreatywny i autor. To tylko kilka z wielu umiejętności, które Chris Burkad łączą bezpośrednio z jego największą pasją i najbardziej rozpoznawalnym talentem: fotografią.
Jest zaliczany do kategorii fotografów zajmujących się przygodami, surfingiem, sportami ekstremalnymi i plenerowym. Podróżuj do najbardziej odległych miejsc na Ziemi z zamiarem opowiadania historii za pomocą obrazów, które pomogą stworzyć dobre relacje między ludźmi a naturą.
Jego prace skupiają się na opowiadaniu historii, zanim jego zdjęcia obejmowały po prostu surfing, podróże i fale, teraz używa aparatu do przekazania przesłania wykraczającego poza estetykę i kolor.
Burkad wykorzystuje sieci społecznościowe do przekazywania wiadomości, które ujawniają jego wizję świata i zapraszania swoich obserwujących do odkrywania, podróżowania i opowiadania własnych historii. Stworzył dużą społeczność zwolenników, którzy podzielają jego filozofię i chcą podążać jego śladami, a jego krytyczne i twórcze oko dało mu możliwość wygenerowania szerokiego portfolio klientów, ma także przestrzeń na scenie TED, gdzie daje opowiada o fotografii, jest projektantem produktów i pisarzem.
Z drugiej strony rozwija projekty wspólnie z Billabong i Adventure Division Line oraz posiada galerię sztuki na środkowym wybrzeżu Kalifornii.
Aaron Chang
Chang jest uważany za jednego z najlepszych fotografów surfingu na świecie. Oprócz surfingu jego fotografie skupiają się na uchwyceniu oceanu w najlepszym wydaniu. Urodził się w Arizonie w 1956 roku. Jego miłość do fotografii zaczęła się, gdy miał dziewięć lat, a ojciec podarował mu aparat Bellows. Jego miłość do surfingu, kiedy przeprowadził się z rodziną do Kalifornii. W wieku 11 lat Chang brał już udział w zawodach w pływaniu, surfowaniu i spędzaniu godzin w wodzie.
W wieku 15 lat był częścią laboratorium w szkole średniej, gdzie jego ojciec pracował jako nauczyciel matematyki, robiąc zdjęcia i opracowując zadania.
W 1974 roku ukończył szkołę i przeprowadził się do Oahu. Przez pewien czas pracował jako fotograf statków wycieczkowych na łodziach turystycznych, a później jako fotograf pocztówek.
Szczęście było po jego stronie i w 1977 roku dyrektor magazynu Surfing zobaczył zdjęcie Changa i zaproponował mu dołączenie do zespołu jako fotograf, dzięki czemu spędził w magazynie 25 lat. Jego zdjęcia znalazły się na okładkach 35 numerów magazynu, a ponadto jego prace ukazywały się w takich magazynach jak Newsweek, Sports Illustrated, GQ, People, US Weekly, czy Elle.
W 2009 roku fotograf zaczął stosować technikę fotograficzną Fine Art i wywarł ogromny wpływ na społeczeństwo. Jego prace były wystawiane w Muzeum Historii San Diego. Ponadto zajmował się fotoreportażem przy projektach takich jak „Day in the Life” i ilustrował książki o surfingu. W 1985 roku został uznany przez „American Photographer Magazine” za jednego z 5 najlepszych fotografów sportowych na świecie.
Fotografował kultowe postacie z historii, wśród których wyróżniamy surferów takich jak Kelly Slater, muzyków takich jak Chris Isaak czy B.B. King, poetów i laureatów Nagrody Nobla. Pracował między innymi dla takich marek jak Mercedes-Benz, Nike, Levi, Yamaha, Macy, Polaris.
Jimmy Chin
Jimmy Chin to jeden z najwybitniejszych fotografów przygodowych wszechczasów. Łączy swoją pasję do gór, wspinaczki, kina i fotografii, tworząc wyjątkowe dzieła, które zaowocowały otrzymaniem złotej statuetki za reżyserię filmu dokumentalnego „Free solo” w 2019 roku.
Chin zaczął fotografować w 1999 roku, pochodząc z El Capitan, w Yosemite, kiedy niemal przez przypadek zrobił zdjęcie swojemu towarzyszowi wspinacza wspiął się podczas snu i sprzedał go marce odzieży sportowej za 450 euro.
Jimmy pracuje dla National Geographic, a jego wspaniałe zdjęcia zdobiły okładki światowej sławy magazynów, takich jak New York Times Magazine. Ponadto realizuje także projekty dla takich marek jak Apple, The North Face czy Red Bull.
Oprócz tego, że jest fotografem, Chin wyróżnia się także jako filmowiec. Razem z żoną Chai Vasarhelyi wyreżyserował i wyprodukował filmy fabularne takie jak „Meru” czy „Najdzikszy sen”, nie zapominając oczywiście o „Free Solo”.
Jimmy Chin jest świetnym fotografem i zaledwie kilka linijek to za mało, aby opisać wszystko, co ma nam do zaoferowania pod względem artystycznym i osobistym. Zapraszamy do zapoznania się z naszym artykułem na temat Jimmy Chin, w którym opowiadamy o jego filmach dokumentalnych oraz życiu wspinacza i poszukiwacza przygód.
Lucas Gilman
Lucas Gilman to kolejny punkt odniesienia współczesnej fotografii. Jego zamiłowanie do przygód oraz uchwycenie kolorów i kształtów w ruchu daje mu moc tworzenia niepowtarzalnego i wyjątkowego stylu fotografii.
Jego zdjęcia są szeroko prezentowane w reklamach, magazynach przyrodniczych i sportowych na całym świecie. Lucas relacjonuje swoje wyprawy kajakowe po Azji, Kostaryce, surfing w Brazylii i jazdę na nartach w Wyoming, na Alasce i w Ameryce Południowej. Ponadto relacjonował wydarzenia o światowej sławie, takie jak Tour de France.
Gilman łączy swoją pasję do fotografii z zamiłowaniem do przygód i wrażeń na świeżym powietrzu. To właśnie w połączeniu z umiejętnością rejestrowania chwil w wyjątkowym oświetleniu i kolorze pomogło mu zyskać uznanie na całym świecie.
Obecnie pracuje między innymi dla National Geographic, Nikon, Red Bull czy Land Rover.
Patrzenie na obraz, wyobrażanie sobie otaczającego go środowiska oraz odczuwanie atmosfery i istoty przestrzeni, w której się znajduje, jest równoznaczne z tym, że jest dobry. Fotografie autorów, które widzieliśmy, wywierają na widza taki efekt: ekscytują i przekazują nieopisaną liczbę wrażeń.
Mamy nadzieję, że Ty też masz gęsią skórkę i że jeśli o tym pomyślisz; zaczynasz od fotografii, sportu lub obu!
