6 Fotógrafos aventureros que están haciendo historia con sus imágenes

 

6 przygód fotografów, którzy tworzą historię ze swoimi obrazami

Jest wielu fotografów, którzy robią spektakularne zdjęcia sportu i przyrody, ale niewielu z nich przechodzi do historii. Poniżej przedstawiamy sześciu fotografów, którzy są jednocześnie odkrywcami i poszukiwaczami przygód, a przy tym nie boją się ryzykować życia, aby uzyskać idealne zdjęcie.

Keith Ladziński

Keith Ladzinski

Keith urodził się w Nowym Jorku, jest pasjonatem przygód, natury i fotografii sportów ekstremalnych.

Dorastał w Kolorado i od najmłodszych lat zajmował się wspinaczką skałkową, co pozwoliło mu rozwinąć wielką wrażliwość i empatię wobec bioróżnorodności, którą znajdował w naturalnych przestrzeniach. Wtedy odkrył, że może uchwycić to, co widzi, z góry, ze skał i dzięki miłości, jaką w nim obudziła przyroda Kolorado. Od tego momentu zaczął dzielić się swoimi zdjęciami i coraz bardziej podnosić swój poziom zawodowy.

Ladzinski jest nie tylko fotografem, ale także reżyserem filmowym. Od 2011 roku zajmuje się reżyserią i produkcją zdjęć do filmów fabularnych i materiałów telewizyjnych.

Keith jest fotografem w National Geographic, zarówno dla magazynu, jak i kanału telewizyjnego grupy, a także reżyseruje projekty z Discovery, The North Face i Nikon. Został nominowany do nagrody Emmy, a jego zdjęcia pojawiły się na okładkach wielu wydań magazynu National Geographic. Odwiedził odległe miejsca na całym świecie, aby przywieźć zapierające dech w piersiach obrazy.

Jedną z najlepszych rzeczy, jakie mogą się zdarzyć, jest odnalezienie celu, sensu. Keith mówi, że kiedy po raz pierwszy wziął do ręki aparat, po prostu wiedział: „To jest mój cel”.

Ladzinski uczynił fotografię swoją obsesją; Nie obchodzi go, co będzie musiał zrobić, żeby sprostać wyzwaniu: musi to zrobić. Obawia się, że stanie się przestarzały, że nie będzie wystarczająco dobry, że nie zdoła się poprawić. Swoją ciekawość i chęć odkrywania przekształcił w pasję. Dla Keitha kamera jest środkiem transportu, za pomocą którego może obserwować świat.

Fotografía Keith Ladzinski

Zak Noyle

Zak Noyle

Zak Noyle jest fotograf surfingu ceniony na całym świecie za swoje umiejętności.

Urodził się na Hawajach, wychował w Honolulu, mieszkając w kolebce surfing Łatwo zrozumieć jego związek z morzem, falami, słońcem i surfingiem. Całe swoje życie spędził otoczony oceanem i uprawiając sporty wodne, takie jak piłka wodna i pływanie, dzięki czemu może czuć się w pełni komfortowo, zanurzając się w wodzie. Nauczył się robić zdjęcia w wodzie w Słonecznym Brzegu, który jest również jednym z jego ulubionych miejsc na świecie.

Lubi fotografować wschody i zachody słońca nad wodą, obserwując, jak światło wznosi się i zachodzi między falami, wywołując za każdym razem inny efekt świetlny.

Zak jest „kanonicznym fotografem życia”, co oznacza, że ​​fotografuje wszystko, co wiąże się z wodą, przyrodą i sportem.

Pasję Zaka do fotografii odziedziczył po ojcu, który jest fotografem komercyjnym, robiącym zdjęcia mody i jedzenia, ale on powiązał ją ze swoją miłością do morza.

Zaczął robić zdjęcia na morzu jako formę rekreacji, gdy spędzał czas z przyjaciółmi na surfowaniu lub pływaniu, i chciał pokazać piękno chwili i to, co może zaoferować morze. W wieku 25 lat trafił na łamy magazynu Surfer, dzięki swojej umiejętności uchwycenia fal w sposób, jakiego wcześniej rzadko widziano. Ponadto pracował dla znanych na całym świecie marek sportowych. Ponadto realizował wiele projektów z Billabongiem i Chanel.


Zak Noyle Fotografía

Nie boi się morza i nie przeszkadza mu podejmowanie ryzyka, aby uwiecznić ruch wody, która przybiera idealny kształt.

Chris Burkad

Chris Burkad

Odkrywca, dyrektor kreatywny i autor. To tylko kilka z wielu umiejętności, które Chris Burkad bezpośrednio związane z jego największą pasją i najbardziej znanym talentem: fotografią.

Jest klasyfikowany jako fotograf przygoda, surfing, sporty ekstremalne i życie na świeżym powietrzu. Podróżuje do najbardziej odległych miejsc na Ziemi, aby za pomocą obrazów opowiadać historie, które pomagają budować dobre relacje między ludźmi a naturą.

Chris Burkad Fotografía

Jego praca skupia się na opowiadanie historii, którego wcześniejsze fotografie skupiały się wyłącznie na surfingu, podróżach i falach, teraz za pomocą aparatu przekazuje przesłanie wykraczające poza estetykę i kolor.

Burkad wykorzystuje media społecznościowe do przekazywania wiadomości, które ukazują jego wizję świata, a także do zapraszania swoich fanów do odkrywania, podróżowania i opowiadania własnych historii. Stworzył dużą społeczność zwolenników, którzy podzielają jego filozofię i chcą podążać jego śladami, a jego krytyczne i kreatywne oko dało mu możliwość wygenerowania szerokiego portfolio klientów. Ma również miejsce na scenie TED, gdzie wygłasza wykłady o fotografii, a także jest projektantem produktów i pisarzem.

Ponadto firma realizuje projekty z Billabong i Adventure Division Line oraz posiada galerię sztuki na środkowym wybrzeżu Kalifornii.

Aaron Chang

Aaron Chang

Chang jest uważany za jednego z najlepszych fotografów surfingu na świecie, poza surfingiem jego fotografia skupia się na uchwyć ocean w całej jego okazałości. Urodził się w Arizonie w 1956 roku. Jego miłość do fotografii narodziła się, gdy miał dziewięć lat, kiedy to ojciec podarował mu aparat Bellows. Jego miłość do surfingu sprawiła, że ​​wraz z rodziną przeprowadził się do Kalifornii. Mając 11 lat, Chang brał już udział w zawodach pływackich i surfingowych oraz spędzał godziny w wodzie.

W wieku 15 lat dołączył do laboratorium w liceum, w którym jego ojciec pracował jako nauczyciel matematyki, robiąc zdjęcia i wykonując zadania rozwojowe.

W 1974 roku ukończył studia i przeprowadził się na Oahu. Przez pewien czas pracował jako fotograf na statkach turystycznych, a następnie jako fotograf pocztówek.

Aaron Chang fotografía

Szczęście mu sprzyjało i w 1977 roku redaktor magazynu Surfing Magazine zobaczył zdjęcie Changa i zaproponował mu dołączenie do zespołu w roli fotografa. Chang pracował dla magazynu przez 25 lat. Jego zdjęcia pojawiły się na okładkach 35 wydań magazynu, a jego prace ukazywały się także w takich czasopismach jak Newsweek, Sports Illustrated, GQ, People, US Weekly i Elle.

W 2009 roku fotograf zaczął stosować tę technikę Fotografia artystyczna i wywarł ogromny wpływ na społeczeństwo. Jego prace były wystawiane w Muzeum Historii w San Diego. Zajmował się również fotoreportażem, m.in. przy projektach „Dzień z życia”, a także ilustrował książki o surfingu. W 1985 roku magazyn „American Photographer Magazine” uznał go za jednego z pięciu najlepszych fotografów sportowych na świecie.

Fotografował kultowe postacie historyczne, w tym surferów, takich jak Kelly Slater, muzyków, takich jak Chris Isaak i BB King, poetów i laureatów Nagrody Nobla, a także pracował dla takich marek, jak Mercedes-Benz, Nike, Levi's, Yamaha, Macy's i Polaris.

Jimmy Chin

Jimmy Chin jest jednym z najwspanialszych fotografów przygód wszech czasów.Łączy swoją pasję do gór, wspinaczki, kina i fotografii, tworząc wyjątkowe dzieła, które zaowocowały przyznaniem mu w 2019 roku złotej statuetki za reżyserię filmu dokumentalnego „Free Solo”.

Jimmy Chin

Chin rozpoczął swoją karierę fotograficzną w 1999 roku, schodząc z El Capitan w Yosemite, kiedy to niemal przez przypadek zrobił zdjęcie swojemu partnerowi wspinaczkowemu, gdy ten spał, i sprzedał je marce odzieży sportowej za 450 euro.

Jimmy pracuje dla National Geographic, a jego zachwycające zdjęcia zdobiły okładki znanych na całym świecie magazynów, takich jak New York Times Magazine. Pracuje również nad projektami dla takich marek jak Apple, The North Face i Red Bull.

Chin jest nie tylko fotografem, ale i filmowcem. Wspólnie z żoną Chai Vasarhelyi wyreżyserował i wyprodukował takie filmy fabularne jak „Meru” i „The Wildest Dream”, nie wspominając oczywiście o „Free Solo”.

Jimmy Chin jest znakomitym fotografem i kilka zdań nie wystarczy, aby opowiedzieć o wszystkim, co ma do zaoferowania pod względem artystycznym i osobistym. Zapraszamy do zapoznania się z naszym artykułem nt. Jimmy Chin w którym opowiadamy o jego filmach dokumentalnych i życiu wspinacza i podróżnika.

Fotografía Jimmy Chin

Lucas Gilman

Kolejnym odniesieniem do tego zjawiska jest Lucas Gilman fotografia współczesna. Jego zamiłowanie do przygód oraz uchwycenie kolorów i kształtów w ruchu daje mu siłę do stworzenia wyjątkowego i niepowtarzalnego stylu fotograficznego.

Jego zdjęcia cieszą się dużą popularnością w reklamach, magazynach przyrodniczych i sportowych na całym świecie. Lucas relacjonuje swoje wyprawy: kajakarstwo w Azji i Kostaryce, surfing w Brazylii i narciarstwo w Wyoming, na Alasce i w Ameryce Południowej. Relacjonował również wydarzenia o światowej renomie, takie jak Tour de France.

Lucas Gilman

Gilman łączy swoją pasję do fotografii z miłością do przygód i aktywności na świeżym powietrzu. To właśnie ta cecha, a także jego umiejętność uchwycenia chwil z doskonałym oświetleniem i kolorem, przyniosły mu uznanie na całym świecie.

Obecnie pracuje między innymi dla National Geographic, Nikon, Red Bull i Land Rover.

Patrząc na obraz, wyobrażając sobie otoczenie, w którym się znajduje, i czując atmosferę oraz istotę przestrzeni, w której się znajduje, można stwierdzić, że jest on dobry. Fotografie wykonane przez autorów, których prace widzieliśmy, wywierają na widzu taki właśnie efekt: ekscytują i przekazują szereg nieopisalnych wrażeń.

Lucas Gilman fotografía

Mamy nadzieję, że i Ty dostałeś gęsiej skórki i że jeśli o tym myślisz; niezależnie od tego, czy zaczynasz od fotografii, sportu, czy od obu dziedzin!